Workshop de retrato al óleo con Carmen Mansilla

Sin categoría

CUÁNDO: 2, 3 y 4 de octubre de 2020

   Viernes: 19.30 a 21.30 horas

Sábado: de 10 a 14 horas y de 16 a 20 horas

   Domingo: de 10 a 14 horas

DÓNDE: Academia de dibujo y pintura La maleta del caracol (calle Tajonar, 1, bajo, Pamplona)

EL CURSO: Este workshop de retrato al óleo pretende ser un laboratorio de técnicas y de observación. Se aprenderá a hacer pruebas de color, a mirar y a sentir de otra forma la pintura. Así, se propone ser un laboratorio de observación del volumen, de la luz, de los planos, del color y de la psicología interna y simbiosis entre ambas.

Durante este curso intensivo se realizarán diferentes ejercicios que proporcionarán la agilidad de entender cómo y qué hacer al enfrentarnos al dibujo y pintura, sin miedo al color ni a la forma. Se intercalará lo real y lo abstracto, el color y el blanco y negro. Se realizará demostración de cada uno de los pasos y fases del proceso.

GRUPO REDUCIDO: Este taller se desarrollará con un grupo reducido de alumnos, con el objetivo de ofrecer una atención personalizada.

PRECIO: 200 euros

Curso infantil de verano (junio, julio y agosto)

Sin categoría

Nuestro verano será creativo. Pondremos nuestra academia del revés, nos mancharemos, aprenderemos, y compartiremos tiempo entre pinceles. Os acompañaremos en vuestra ilusión por descubrir el mundo de la pintura y nos atreveremos con todo. Sin miedo al lienzo en blanco, vuestra creatividad nos llevará a un verano de colores. ¿Estáis preparados? Nosotros sí.

‘UN VERANO ENTRE PINCELES’

Curso infantil de pintura para menores a partir de 5 años

Objetivos y contenido:

-Adquirir soltura en el dibujo a través de ejercicios y dibujo del natural

-Trabajar con las diferentes técnicas pictóricas (óleo, acrílico, acuarela, pastel)

-Diferentes ejercicios pictóricos (bodegones del natural, acuarela paso a paso, obras al óleo, manejo de la técnica del pastel…)

-Analizar reconocidas obras de grandes pintores y representarlas

-Desarrollar la creatividad desde el lienzo en blanco

-Incidir en la técnica que más guste al alumno de una manera personalizada

-Ambiente distendido y lúdico

HORARIOS:

Lunes: de 10 a 11.30 horas, y de 12 a 13.30 horas

Miércoles: de 12 a 13.30 horas

Viernes: de 10 a 11.30 horas y de 12 a 13.30 horas

PRECIOS:

45 euros mensuales por una clase a la semana

80 euros mensuales por dos clases a la semana

100 euros mensuales por tres clases a la semana

Días sueltos: 15 euros

FORMULARIO DE INSCRIPCIÓN:

Datos del padre, madre o tutor

Workshop de acuarela con Luis Cámara

Sin categoría

CUÁNDO: 17 y 18 de octubre de 2020 

   Sábado 17: De 10 a 14 horas y de 16 a 20 horas

   Domingo 18: De 10 a 14 horas

DÓNDE: Academia de dibujo y pintura La maleta del caracol (calle Tajonar, 1, bajo, Pamplona)

EL CURSO: En este workshop Luis Cámara abordará los elementos y principios de la representación visual, el ontrol de la humedad en la acuarela, así como la composición, el contraste y la gestualidad. Por otra parte, incidirá en las claves para desarrollar un lenguaje propio. Todos estos principios y claves será aplicados a diferentes motivos y temas.

GRUPO REDUCIDO: Este taller se desarrollará con un grupo reducido de alumnos, con el objetivo de ofrecer una atención personalizada y supervisión individualizada.

PRECIO: 150 euros

Workshop online de retrato a lápiz

Sin categoría

CUÁNDO: 16 y 17 de mayo de 2020

   Sábado: de 11.30 a 13.30 horas y de 16.30 a 18.30 horas

   Domingo: de 11.30 a 13.30 horas

EL CURSO: Este workshop online de dibujo artístico se propone ofrecer al alumno los recursos necesarios para desenvolverse con soltura en el terreno del retrato a grafito. No es necesario tener conocimientos previos. Jorge Silva desvelará todos los secretos de esta técnica y los alumnos podrán aprender las bases sobre las que se construye un retrato a lápiz.

Paso a paso, el artista guiará a los alumnos a través del arte del dibujo. Partiendo de unas líneas generales, Jorge Silva irá construyendo el encaje de un retrato. Además, enseñará cómo dibujar las diferentes partes de un rostro, cómo plasmar brillos y texturas de la piel o el pelo, y cómo conseguir plasmar la mirada.

GRUPO REDUCIDO: Este taller se desarrollará con un grupo reducido de alumnos, con el objetivo de ofrecer una atención personalizada.

ONLINE: El workshop se desarrollará de manera online, en directo, de modo que alumnos y profesor podrán verse y comunicarse a través del ordenador. La aplicación es sencilla: el alumno sólo tendrá que pinchar en un enlace que se le enviará al email, sin necesidad de descargar ningún programa.

PRECIO: 60 euros

Workshop online de acuarela con Jorge Silva

Sin categoría

CUÁNDO: 2 y 3 de mayo de 2020

   Sábado: de 11.30 a 13.30 horas y de 16.30 a 18.30 horas

   Domingo: de 11.30 a 13.30 horas

EL CURSO: En este workshop online se abordarán las herramientas básicas para representar el paisaje en acuarela. Asimismo, podrás aprender a controlar la humedad, a matizar tonos para encontrar profundidad en la obra, y recursos para aportar texturas a nuestro cuadro.

En concreto, trabajaremos sobre tres temas: marinas, paisaje urbano y paisaje rural.

GRUPO REDUCIDO: Este curso online se desarrollará con un grupo reducido de alumnos, con el objetivo de ofrecer una atención personalizada.

ONLINE: El workshop se desarrollará de manera online en directo, de modo que alumnos y profesor podrán verse y comunicarse a través del ordenador. La aplicación es sencilla: el alumno sólo tendrá que pinchar en un enlace que se le enviará al email, sin necesidad de descargar ningún programa.

PRECIO: 60 euros

WORKSHOP DE ACUARELA CON IDOIA LASAGABASTER

Sin categoría

CUÁNDO: 22 y 23 de agosto de 2020

   Sábado: de 10 a 14 horas y de 16 a 20 horas

Domingo: de 10 a 14 horas

DÓNDE: Academia de dibujo y pintura La maleta del caracol (calle Tajonar, 1, bajo, Pamplona)

EL CURSO: En este workshop de acuarela Idoia Lasagabaster realizará varias demostraciones, pintando diferentes temas (urbano nocturno con cielo oscuro y luces brillantes; urbano nocturno con cielo claro y luces atenuadas; flores blancas sobre fondo claro, en húmedo sobre húmedo; flores sobre fondo oscuro).

El curso intensivo profundizará en los temas nocturnos y en los bodegones, pintando acuarelas que expresen estos temas de formas diferentes. Los alumnos pintarán sobre fotografías que proporcionará la profesora sobre lo aprendido y habrá una puesta en común y conclusiones sobre las dificultades de pintar estos temas.

Idoia Lasagabaster también realizará demostraciones sobre temas marinos (playas con olas) y fondos marinos (cómo obtener los mejores resultados). Asimismo, los alumnos pintarán estos temas sobre las fotos propuestas.

GRUPO REDUCIDO: Este taller se desarrollará con un grupo reducido de alumnos, con el objetivo de ofrecer una atención personalizada.

PRECIO: 180 euros

INSCRIPCIÓN Y RESERVA DE PLAZA

La matrícula queda confirmada cuando se abona la cantidad de 50 euros en concepto de Reserva de Plaza.
El importe de la matrícula no se devuelve si el alumno, por causa ajena a la organización, no lo puede realizar.

PINTAR CON TRES COLORES

Sin categoría

A veces se nos olvida que con los tres colores primarios (azul, magenta y amarillo) podemos obtener todos los colores de la naturaleza, incluido el negro. Podemos crearlos mezclándolos en nuestra paleta y conseguir exactamente el tono que queremos. De hecho, grandes pintores de la historia sólo utilizaban cuatro o cinco colores.

Es cierto que pintar al óleo sólo con tres colores resultará más trabajoso que tomar directamente del tubo el tono que queremos. Tardaremos mucho más tiempo mezclando colores hasta conseguir el que queremos. Pintar por norma siempre con tres colores no es práctico, pero esa inversión de tiempo y esfuerzo es muy rentable si estamos aprendiendo a pintar.

La búsqueda de los tonos a través de las mezclas nos dará mucho conocimiento sobre la formación de tonalidades y tendremos siempre presente que todos los colores tienen una parte de azul, una parte de rojo y otra de amarillo. A veces dominará un color y otras veces, otro. Conocer en profundidad estas mezclas y dominarlas nos será de gran ayuda para pintar cualquier obra, aunque tengamos todos los colores de la naturaleza en tubos de óleo.

Ya sabéis que al mezclar los tres colores primarios por parejas obtendremos los colores secundarios. Al juntar el amarillo y el azul conseguimos el verde; del amarillo y del magenta sale el naranja; y al mezclar el magenta y el azul, tendremos el morado. La superposición de los tres colores primarios nos lleva al negro.

Además, conseguiremos los colores terciarios (verde claro, verde esmeralda azul ultramar, violeta, carmín y naranja) al mezclar un primario con un secundario. Si continuamos con las mezclas podemos conseguir todos los colores de la naturaleza.

Un buen ejercicio para avanzar en el dominio del color y las mezclas es conseguir 80 colores diferentes partiendo de los tres primarios y el blanco. Es una buena actividad para las personas que están aprendiendo a pintar al óleo porque, de esta forma, comprobará personalmente la composición de los colores, qué cantidad de azul, magenta y amarillo hay en cada color y cómo influyen estas cantidades en el matiz final del color.

Esperamos que estas nociones básicas sobre las posibilidades de los tres colores primarios os hayan servido y os animéis a realizar mezclas para seguir dominando los tonos.

Acuarela: insinuación y detalle

Sin categoría

Hoy abrimos nuestras acuarelas. Suavidad y fuerza en una misma paleta, insinuación, contraste y detalle que todo artista desea dominar y plasmar en su obra. Aprender a combinar ambas es esencial en esta técnica, que nos obliga a ser flexibles y concisos a un tiempo. ¿Reto difícil? Lo conseguiremos trabajando tonos claros húmedos, matices y tiempo de secado.

Los tonos claros, suaves, los obtendremos con mucha carga de agua, por lo que se llaman colores húmedos. Al llevar gran cantidad de agua, el control sobre el área que pintamos es mínima, ya que se expande muy rápido.

Por ello, aplicaremos estos colores para plasmar en nuestro cuadro espacios grandes, así como para conseguir fusiones de color. No tengáis miedo a manchar la hoja; los colores oscuros se superpondrán a vuestra primera aguada.

En acuarela es básico conocer que nuestro resultado al aplicar acuarela húmeda o acuarela seca es completamente distinto. Las dos son necesarias, pero hay que saber cuándo y dónde utilizarlas. Ambas pueden ser usadas en una misma obra. Para los elementos concretos, trabajaremos sobre seco, algo que nos permitirá definir objetos y establecer contornos.

Otro aspecto básico a tener en cuenta a la hora de pintar con acuarela es el secado. Nuestro tono será más intenso en la paleta que cuando se haya secado en el papel. Esto puede engañaros y podemos encontrarnos con dificultades para conseguir el color que queremos.

Por otra parte, los matices se conseguirán de distinta forma en humedo que en seco. En húmedo surgirán por las fusiones de colores, por ellos mismos. Sin embargo, en seco podemos incorporar pinceladas para que se fundan y generen diferentes matices, siempre que el papel no está excesivamente mojado porque podrían invadir toda la masa húmeda.

Esperamos que estas breves nociones sobre acuarela en húmedo y acuarela en seco os hayan servido y consigáis dominar la combinación de suavidad y fuerza, insinuación, contraste y detalle. ¡Feliz pintura!

Workshop de acuarela con Javier Zorrilla

Sin categoría

‘De la mancha a la imagen’

CUÁNDO: 26 y 27 de septiembre 2020

   Sábado: de 10 a 14 horas y de 16 a 20 horas

   Domingo: de 10 a 14 horas

DÓNDE: Academia de dibujo y pintura La maleta del caracol (calle Tajonar, 1, bajo, Pamplona)

EL CURSO: En este workshop de acuarela Javier Zorrilla mostrará su proceso de creación, desde la mancha hasta la representación de cualquier objeto o imagen. Así, explicará la importancia de la mirada personal en el proceso de creación y de cómo trasladarla a la representación artística o las obras.

Durante el curso intensivo Zorrilla pintará acuarelas de diferentes temáticas, al tiempo que explicará las claves de la síntesis y la simplificación; lo que es importante y lo que no lo es.

Asimismo, realizará varias demostraciones pictóricas para, después, dar paso a los alumnos, que trabajarán guiados por él.

GRUPO REDUCIDO: Este taller se desarrollará con un grupo reducido de alumnos (ocho), con el objetivo de ofrecer una atención personalizada.

PRECIO: 160 euros

INSCRIPCIÓN Y RESERVA DE PLAZA

La matrícula queda confirmada cuando se abona la cantidad de 50 euros en concepto de Reserva de Plaza.
El importe de la matrícula no se devuelve si el alumno, por causa ajena a la organización, no lo puede realizar.